As ferramentas de IA já estão começando a automatizar o que costumava ser processos manuais demorados – mas os resultados podem ser bons para a criatividade dos artistas, em vez de potenciais assassinos de empregos.

Empresas que fabricam ferramentas criativas padrão do setor, como Adobe e Celsys, vêm adicionando recursos de IA ao seu software de arte digital nos últimos anos, na esperança de acelerar os fluxos de trabalho eliminando o trabalho pesado e dando aos artistas mais tempo para experimentar.

Desde ferramentas de aprendizado de máquina que ajudam a encontrar quadros de vídeo específicos mais rapidamente até recursos que colorem obras inteiras de arte com apenas um botão, a IA está sendo incorporada de maneiras sutis, mas surpreendentemente impactantes.

Os melhores recursos de IA podem ajudar artistas e eliminar tarefas repetitivas, diz Tatiana Mejia, que gerencia a plataforma de IA da Adobe, Sensei. Sua avaliação vem de um estudo da Pfeiffer Consulting encomendado pela Adobe, no qual a maioria dos criativos disse que não estava preocupada em ser substituída pela IA e que poderia ver o maior potencial de IA e aprendizado de máquina aplicado a tarefas tediosas e não criativas.

Isso pode significar um recurso de corte inteligente que reconhece automaticamente o assunto de uma foto ou marcação automática de imagem para ajudar as pessoas a encontrar fotos de banco de imagens mais rapidamente. Eles ainda exigirão o controle de um artista também. “A criatividade é profundamente humana”, diz Mejia. “A IA não pode substituir a centelha criativa.”

A Adobe causa um grande impacto toda vez que mostra ferramentas conceituais de IA, como preenchimento com reconhecimento de conteúdo para vídeo, mas geralmente são os recursos de IA mais sutis que realmente são fornecidos.

Adições recentes incluem um recurso de mixagem de áudio automatizado no Premiere e a capacidade de criar PDFs pesquisáveis ​​por meio do reconhecimento óptico de caracteres no Adobe Scan. É muito menos chamativo do que a IA removendo automaticamente objetos indesejados dos vídeos, mas é o suficiente para tirar um pouco do trabalho penoso do trabalho criativo.

Outras ferramentas de IA podem ter implicações mais dramáticas em como os artistas trabalham, como uma ferramenta de coloração automática projetada para quadrinhos e animação.

Uma versão beta do software de mangá e ilustração da Celsys, Clip Studio, agora inclui um recurso de IA que, com apenas um pouco de orientação do artista, pode colorir automaticamente desenhos em preto e branco. Os resultados podem ser imprevisíveis e exigir um pouco de limpeza, mas há um enorme potencial na forma como a tecnologia pode ser usada por artistas e estúdios.

As ferramentas de coloração de IA podem desempenhar um grande papel no futuro da animação 2D, diz o animador João Do Lago, que trabalhou em vários animes, incluindo Castlevania da Netflix . Do Lago diz que eles poderiam dar aos artistas espaço para experimentar, reduzindo o tempo necessário para colorir cada quadro.

Há mais recursos de IA em andamento da Adobe que podem ter impactos significativos na produtividade nos bastidores. Um recurso pode gravar um vídeo de um cachorro pulando em uma piscina e gerar tags descritivas; outro pode pegar um simples rabisco de um cogumelo e extrair fotografias de aparência semelhante, bem como as ferramentas experimentais Quick Draw e AutoDraw do Google que usam redes neurais para reconhecer esboços.

“Uma das coisas que torna a animação realmente difícil de fazer é a quantidade de tempo que leva para criar, o que faz com que a maioria dos estúdios se atenha a um estilo visual e fórmula que já provaram funcionar antes”, diz Do Lago. “Mas quando você pode automatizar uma grande parte desse processo, você permite mais espaço para que diferentes ideias e linguagens visuais sejam exploradas, já que você pode iterar muito mais rápido.”

Alguns estúdios já começaram a investir em pesquisas de autocoloração, incluindo a OLM, o estúdio de produção por trás do anime Pokémon. E ferramentas semelhantes de colorização de IA existem há alguns anos, incluindo a ferramenta baseada em navegador da startup japonesa de IA Preferred Networks, PaintsChainer , que já está sendo usada por algumas editoras de mangá , e Style2Paints, um bot baseado na web criado por uma equipe de pesquisa. estudantes da Universidade Chinesa de Hong Kong e da Universidade Soochow.

A Celsys diz que sua IA é ensinada com conjuntos de linhas de arte extraídas de ilustrações coloridas e imagens coloridas. A tecnologia é baseada em um método de aprendizado profundo, que combina ferramentas de visão computacional, como as usadas em carros autônomos, com ferramentas de criação visual, como a que a Nvidia usou para criar rostos gerados por IA extremamente realistas.

Vale a pena notar que a empresa também está usando os dados enviados pelos artistas para melhorar a tecnologia, mas a Celsys diz que os artistas manterão os direitos autorais da imagem enviada e gerada, e os dados da imagem nunca serão divulgados.

A Celsys está otimista de que as ferramentas que está fornecendo atendem aos interesses dos artistas, em vez de tecnologias destinadas a substituí-los. “Achamos que os recursos de IA são apenas um tipo de recurso dentro de uma ferramenta de arte digital”, disse um porta-voz do Clip Studio. “Nossa esperança é que os criadores possam usar facilmente essas ferramentas da maneira que for melhor para eles.”

E embora os recursos de IA possam remover algum trabalho, Mejia da Adobe acha que isso deixará espaço para mais e melhores trabalhos. “Pode haver algo que costumava ser feito manualmente que será automatizado”, diz ela, “mas será mais do que compensado pelo aumento da demanda em termos de quantidade e qualidade do trabalho esperado”.